Le Mois de l'histoire des Noirs a été créé par Carter G. Woodson. Né en 1875

Les origines du Mois de l'histoire des Noirs

L'impact et l'innovation de la culture noire au fil des ans

Publié par Davaria Pharr le 28 janvier 2026 dans Éditions spéciales
imprimées , Éditions spéciales , Articles principaux .

Le Mois de l'histoire des Noirs est une célébration annuelle qui met en
lumière l'histoire et les réalisations des Afro-Américains tout au long du
mois de février.

Le Mois de l'histoire des Noirs a été créé par Carter G. Woodson. Né en 1875
de parents esclaves en Virginie, il était un pionnier afro-américain,
historien, auteur et journaliste connu comme le « Père de l'histoire des Noirs ».

Il a créé la Semaine de l'histoire des Noirs en 1926 car les Noirs étaient
invisibilisés par l'histoire. Dans le système éducatif, seuls les
personnages historiques blancs étaient enseignés en classe, alors que les
Afro-Américains avaient joué un rôle majeur dans la construction des
États-Unis d'Amérique.

Cette semaine est finalement devenue le Mois de l'histoire des Noirs en 1976.

Les Afro-Américains ont eu un impact significatif dans des domaines tels que
la musique, l'art, la mode, la littérature et les mouvements sociaux.

Carter G. Woodson, créateur du Mois de l'histoire des Noirs.
Photo reproduite avec l'aimable autorisation de Wikimedia Commons

Né en 1818, Frederick Douglass s'est échappé de l'esclavage et a utilisé son
histoire personnelle pour défendre la liberté, le droit de vote et l'égalité
devant la loi. Il a prononcé des discours, écrit des livres et fait pression
sur les politiciens, dénonçant l'oppression systémique.

Douglass a jeté les bases des mouvements pour les droits civiques
d'aujourd'hui, prouvant que les Afro-Américains pouvaient lutter pour
l'égalité juridique et sociale.

Ella Fitzgerald, née en 1917, fut l'une des premières femmes noires à
chanter et à jouer du jazz dans des lieux réservés aux Blancs. Elle brisa
les barrières raciales en contestant les lois et les normes sociales qui
empêchaient les artistes noirs de se produire devant un public mixte.

Elle a ouvert la voie à certains des artistes que nous connaissons
aujourd'hui, comme Michael Jackson, né en 1958.

En 1983, il a brisé les barrières raciales en devenant le premier artiste
noir à bénéficier d'une forte diffusion sur MTV. Avec son tube « Billie
Jean », il a forcé l'industrie musicale à reconnaître que le divertissement
noir pouvait être mondial et grand public.

Il a combiné le R&B, la pop et la dance, établissant de nouvelles normes
pour l'industrie du divertissement.

Toutes ces influences ont mené à des mouvements actuels tels que le
mouvement Black Lives Matter en 2013, https://blacklivesmatter.com/
utilisant les médias sociaux, les campagnes virales et les manifestations publiques
pour mettre en lumière les brutalités policières et le racisme systémique.

Le mouvement Black Lives Matter a initialement vu le jour en réaction à la
mort par balle de Trayvon Martin, un jeune homme noir de 17 ans, en 2012.

Martin se rendait à pied à l'épicerie du coin en traversant le quartier de
la fiancée de son père, où il rendait visite à ce dernier.

Alors qu'il rentrait chez lui après avoir fait ses courses, George
Zimmerman, un bénévole blanc de 28 ans membre d'une patrouille de quartier,
l'a perçu comme une menace et a abattu Trayvon Martin le 26 février 2012.

Daniel « Dapper Dan » Day, né en 1944, a créé un streetwear de luxe puisant
ses racines dans la culture noire. Il a revisité les logos de marques comme
Gucci et Louis Vuitton à une époque où la mode et la créativité noires grand
public étaient ignorées.

Day a ouvert une boutique à Harlem et a créé des vêtements pour des artistes
hip-hop, rendant ainsi le style noir visible et influent. Il a prouvé que
les créateurs noirs pouvaient lancer des tendances mondiales.

Ouvrant la voie aux marques actuelles qui dominent l'industrie de la mode,
telles que Baby Phat de Kimora Lee Simmons en 1999, Apple Bottom Jeans de
Nelly en 2003 et Rocawear de Jay-Z et Damon Dash en 1999.

L'influence de la culture noire est indéniable, du passé au présent. De la
mode à la musique en passant par les mouvements sociaux, la culture noire a
jeté les bases des tendances actuelles.

Billie Holiday Strange Fruit with Lyrics on Screen
https://youtu.be/bckob0AyKCA
Billie Holiday« Strange Fruit », une puissante chanson de protestation contre le lynchage, a fait face à une importante réaction négative et à des interdictions de facto de la part des stations de radio et des maisons de disques, ce qui a conduit le gouvernement américain, en particulier le Bureau fédéral des stupéfiants (FBN), à cibler Holiday, ce qui a entraîné son arrestation pour possession de drogue et son emprisonnement, mettant ainsi fin à sa grande carrière de cabaret, bien que la chanson elle-même soit devenue un jalon du mouvement des droits civiques.

Pourquoi cela a été interdit/supprimé :
Paroles controversées : La chanson dépeignait de manière explicite le lynchage des Afro-Américains, un sujet tabou dans la culture dominante, avec des vers comme « Corps noir se balançant dans la brise du Sud, fruits étranges suspendus aux peupliers ».

Les racistes chrétiens blanc se faisaient photographier avec les pendus/brulés
et avaient le droit de prendre des morceaux de vêtements et de chair.
Justification de l'esclavage :
Des figures et institutions chrétiennes ont, à travers l'histoire,
utilisé des textes bibliques détournés pour légitimer l'esclavage et le racisme.

Déclaration politique :Elle fut perçue comme une position antiraciste radicale à la fin des années 1930 et dans les années 1940, alarmant les autorités, notamment le commissaire du FBN, Harry Anslinger, qui la considérait comme subversive et liée au communisme..

Conséquences pour Billie Holiday :
Refus de la maison de disques : Sa maison de disques habituelle, Columbia, a refusé de l'enregistrer, craignant des réactions négatives, elle l'a donc enregistré avec le label indépendant Commodore Records .

Liste noire des radios : De nombreuses stations de radio, notamment dans le Sud, ont refusé de la diffuser, et leurs propriétaires l’ont dissuadée de l’interpréter.

Persécution gouvernementale : Anslinger a orchestré une campagne contre Holiday, utilisant sa toxicomanie pour la piéger et la faire arrêter pour possession de stupéfiants en 1947.

Rupture de carrière : Après sa sortie de prison, elle a perdu sa licence de cabaret, mettant ainsi fin à sa carrière en boîte de nuit, même si elle a continué à chanter la chanson.

Héritage:
Malgré la répression, la chanson est devenue un succès planétaire et un hymne puissant, reconnue par le magazine Time comme la « Chanson du siècle ».

Il demeure un document historique crucial, témoignant de la réalité brutale du racisme américain et ayant déclenché le mouvement des droits civiques.